A PROPÓSITO DE `TO THE WONDER´

Vengo de ver -¡casi flotando!- la última película de Terrence Malick, To the wonder, que, claro, me ha encantado. Había leído, por parte de cierta crítica, que en esta ocasión la cinta parecía una mala parodia de sí mismo, algo en lo que no estoy de acuerdo.

Y ahí va lo que os puedo contar al respecto:

-El cineasta prosigue con su línea poética, filosófica y espiritual de la que El árbol de la vida -a la que hay un guiño en esta película, en forma de tortuga marina- fue la cumbre.

-Parece que los espectadores que cayeron como moscas en El árbol... lo están volviendo a hacer ahora; es decir, que abandonan las salas o despotrican. ¿Por qué no se informarán antes de comprar la entrada, con lo caro que está el cine?

-La música es sencillamente maravillosa, siempre complementando el conjunto -transmitiendo armonía o inquietud-, pero no subrayando lo obvio. Y no es para menos: desde Shostakovich a Bach pasando por Tchaikowsky o Wagner.

-Ben Affleck apenas habla, pero aparece muy seductor. Olga Kurylenko y Rachel McAdams son adorables, aunque se pasan la película saltando, como en un anuncio de compresas.

-Javier Bardem está excelente, como acostumbra, con su tierna y susurrante voz interpretando a una especie de San Manuel Bueno Mártir puesto al día.

-Me ha sorprendido muchísimo saber que hay varias actrices, entre ellas Rachel Weisz, que desaparecieron del montaje final. Y es que el Montaje es definitivamente el protagonista de este film, depurado y estilizadísimo, que pareciera querer prescindir de todo lo prescindible a la hora de contar una historia que lo es sólo en su esencia.

-Para los fans de la V.O. os aclaro que se trata de un festín: se alternan el francés, inglés, español e italiano. En justicia, estamos más ante À la merveille que ante To the wonder: gana el francés: además hay cosas que sólo se pueden decir en ese idioma, todo eso de l´amour que nous ame...

-La crítica sesuda tipo Cahiers no ha celebrado del todo este nuevo eslabón en la carrera de Malick. Y no es, desde luego, por la decodificación de la historia ni por su montaje narrativo, sino por el mensaje supuestamente muy conservador que destila, en torno a la pareja tradicional en sentido religioso.

-Por mi parte, yo no he vivido así la película, que no me parece nada cerrada ni maniquea, sino totalmente sugerente y abierta a interpretaciones. Y aun en el caso de que así fuera, no me importa que una propuesta sea conservadora -faltaría más- si es rompedora -aunque en principio parecieran términos antagónicos- y honesta, como creo es el caso.

-Los fans de las reflexiones filosóficas sobre el amor no pueden ni deben bajo ningún concepto perderse esta película. Y a continuación leamos todos El banquete de Platón.

-A lo largo de muchas escenas tuve la sensación de que Terrence Malick se ha dejado imbuir del espíritu lynchiano en la caligrafía de su película: el modo de mover la cámara en los espacios cerrados y afuera, doblando recodos; el rumor que emerge del silencio; los juegos de miradas y la coreografía de movimientos -hay una escena magistral con la pareja en la parte de abajo y de arriba de la escalera de la casa-.

Lo Tenebroso, en fin, que emerge siempre entre los intersticios de la Claridad. Este Malick es muy Lynch.

Mi consejo: id a verla, amigos.

EL MONTE SAINT-MICHEL, 

PROTAGONISTA EN `TO THE WONDER´