De momento sigo con mi recuento 2012, aunque no haya sido un año de mi preferencia. Pero es que se trata de la excusa perfecta para compartir con vosotros esta delicia, mi clip favorito del año: Andrew in drag, de los ya veteranos The Magnetic Fields; su último disco, Love at the bottom of the sea, incluía como segundo corte esta perla, con ese irresistible toque a lo Talking Heads.
ANDREW IN DRAG / THE MAGNETIC FIELDS
A pity she does not exist A shame he's not a fag The only girl I ever loved was Andrew in drag There is no hope of love for me From here on I'm a stag The only girl I'll ever love is Andrew in drag Andrew in drag Andrew in drag Andrew in drag Yeah
I don't know why I even went It's really not my bag
Just thought it might be funny to see Andrew in drag
The moment he walked on the stage My tail began to wag Wag like a little wiener dog for Andrew in drag
I've always been a ladies' man And I don't have to brag But I become a momma's boy for Andrew in drag I'd sign away my trust fund I would even sell the Jag If I could spend my misspent youth with Andrew in drag So stick him in a dress and He's the only boy I'd shag
The only boy I'd anything is Andrew in drag I'll never see that girl again He did it as a gag I'll pine away forevermore for Andrew in drag
(Muchas gracias a todos por haber participado! Creo que ha resultado bastante interesante.. como muestrario de gustos y preferencias, bastante coincidentes, por cierto. En conjunto hemos participado 17 blogueros, 14 de ellos desde España, 2 desde México y 1 desde Perú; 15 varones y 2 hembras. En algunos casos hay películas de 2011 ó 2013, por las distintas fechas de estreno en los países o porque los participantes os habéis dejado llevar por el entusiasmo, jaja.. He puntuado de 10 a 1, según el orden en que habéis situado los títulos. Las votaciones están reflejadas en estricto orden alfabético. Perdonad por no haber incluido los interesantes comentarios que algunos hicistéis de las pelis -muchísimas gracias, de verdad-, pero es que la entrada en ese caso hubiera sido interminable. Estoy muy contento de esta encuesta que espero repetir, he conseguido además que participe algún acérrimo detractor de los hit-parades, jaja.. te lo agradezco especialmente, Javier. ¡Hasta el año que viene a todos, y, como dijo Deme, ¡feliz Cine 2013!)
CLASIFICACIÓN FINAL (Sólo las 11 primeras películas)
1.- Shame, de Steve McQueen (64 votos)
La clara ganadora de la encuesta es esta película que nos ha impresionado por mostrar con tanta valentía y acierto las tribulaciones de una persona atrapada en una espiral de sexualidad obsesiva e insatisfactoria. Michael Fassbender se calza el papel con precisión germánica y a su lado está una estremecedora Carey Mulligan que interpreta una versión del New York, New York que ya será imposible de olvidar, para mí la escena del año.
La votamos 9 de nosotros.
2.- Holy Motors, de Léos Carax(49 votos)
Y hablando de canciones, aún tenemos la piel de gallina con el Who were we que Kylie Minogue entona en la parte final de Holy Motors, la película que ha conseguido la proeza de, siendo absolutamente radical en su fondo y forma, conseguir legiones de fans que apuestan por ella con fiereza. Muchos de ellos entre los amigos de Korador -la votastéis 6 de vosotros, 4 con la máxima puntuación-. Desolación urbana que genera nuevas formas de tristísima belleza. Léos Carax gana su órdago más arriesgado.
3.- Dans la maison, de François Ozon(33 votos)
El cine francés ha tenido una temporada extraordinaria, y uno de sus hijos predilectos, François Ozon, ha firmado su película más redonda -basada en una obra de nuestro dramaturgo Juan Mayorga-, una gozada que hace las delicias de todo tipo de públicos inteligentes y que ganó en San Sebastián. Un reparto brillante y dosis de comedia, intriga y erotismo en un film perturbador que afina muy bien su crescendo. La votamos 5 de nosotros.
4.- De rouille et d´os, de Jacques Audiard(32 votos)
Estrenada hace no mucho en España como De óxido y hueso -Metal y hueso en México-, es el nuevo film del director de Un prophète. Os dejo parte del comentario de Marichuy porque yo no la he visto aún, aunque espero hacerlo pronto: "Una historia de amor entre dos seres quebrados. Suena a cliché, a horrendo film de superación y pudo serlo en manos de alguien distinto a Jacques Audiard. Afortunadamente no fue así.". Cinco blogueros la votaron.
5 y 6.- The descendants, de Alexander Payne y Hugo, de Martin Scorsese(31 votos)
Honroso empate entre un director en alza y otro que ya no tiene nada que demostrar, sólo regalarnos una genuina declaración de amor al cine en su primera incursión en el 3D. La película de Payne es un retrato sentimental y sociológico que le dio la oportunidad a George Clooney de componer un estupendo personaje de hombre confundido. Cinco blogueros votaron a cada una.
7 y 8.- Life of Pi, de Ang Lee y Cesare deve morire, de Paolo y Vittorio Taviani(28 votos)
Épica y lírica a la vez esta grandiosa adaptación de la novela de Yann Martel que ha realizado Ang Lee para el 3-D: una aventura espiritual protagonizada en alta mar por un sensible adolescente indio y un tigre de bengala que no se anda con chiquitas. A su lado, con idéntica cantidad de votos, una película no precisamente comercial de los veteranos hermanos Taviani: poesía pura que emana de un grupo de carcelarios que ponen su vida entera interpretando a Shakespeare. Cuatro blogueros apoyaron a cada película.
9.- Blancanieves, de Pablo Berger(22 votos)
Única película española presente, merecidamente, en el ránking. La Blancanieves de Pablo Berger es la más triste que haya existido. Recreada en mudo y blanco y negro por su autor, que tras viajar al Torremolinos de los 70 continúa indagando en las esencias patrias, fascinado por el país que ama pero compungido por su fracaso. Con interpretaciones memorables, como la del siempre excelso Daniel Giménez Cacho. Cuatro blogueros la refrendasteis.
10 y 11.- Take shelter, de Jeff Nichols y Amour, de Michael Haneke(18 votos)
Take shelter es una película bizarra dentro del género de catástrofes apocalípticas, ya que su objeto es reflexionar sobre el miedo paranoico ante estos funestos pronósticos -¿fundado, o no? He ahí la cuestión-. Y la última y exitosa propuesta del director austriaco se ha estrenado en 2013 en España, pero el año pasado en México. Como aún no la he visto, os dejo parte del comentario de Carlos Be: "Una oda al amor y la muerte y la obra más comercial en la trayectoria de
Michael Haneke, colmada de recursos que sus fieles conocen de filmes
anteriores". Dos entusiastas blogueros auparon a cada una.
En puertas se quedaron dos películas tan interesantes como la del oscuro caballero batmaniano de Christopher Nolan y el Fausto de Alexander Sokurov, con 17 votos cada una. ¡Gracias de nuevo a todos! Y aquí tenéis la relación de votos y votantes.
The perks of being a wallflower, de Stephen Chbosky
The dark knight rises, de Christopher Nolan Looper, de Rian Johnson The amazing Spider-Man, de Marc Webb The Hobbit: an unexpected journey, de Peter Jackson Skyfall, de Sam Mendes To Rome with Love, de Woody Allen Prometheus, de Ridley Scott The Avengers, de Joss Whedon Dredd 3D, de Pete Travis
El bosc, de Óscar Aibar Cesare deve morire, de Paolo y Vittorio Taviani Fausto, de Alexander Sokurov Untouchable, de Éric Toledano y Olivier Nakache Les neiges du Kilimandjaro, de Robert Guédiguian De rouille et d´os, de Jacques Audiard A Torinói ló -El caballo de Turín-, de Béla Tarr y Agnes Hranitzky Holy motors, de Léos Carax Tyrannosaur, de Paddy Considine
Holy motors, de Léos Carax Cosmopolis, de David Cronenberg
Life of Pi, de Ang Lee Moonrise kingdom, de Wes Anderson Monsieur Lazhar, de Philippe Falardeau La guerre est déclarée, de Valérie Donzelli The descendants, de Alexander Payne Shame, de Steve McQueen El artista y la modelo, de Fernando Trueba Wreck-It Ralph, de Rich Moore
Melancholia, de Lars Von Trier In film nist -Esto no es una película-, de Jafar Panahi y Mojtaba Mirtahmasb De rouille et d´os, de Jacques Audiard Chico y Rita, de Fernando Trueba Jodaeiye Nader az Simin -Nader y Simin, una separación-, de Asghar Farhadi Fausto, de Alexander Sokurov ParaNorman, de Chris Butler y Sam Fell Looper, de Rian Johnson Life of Pi, de Ang Lee
Holy motors, de Léos Carax Hugo, de Martin Scorsese
Shame, de Steve McQueen Blancanieves, de Pablo Berger Dans la maison, de François Ozon Cosmopolis, de David Cronenberg Cesare deve morire, de Paolo y Vittorio Taviani Les neiges du Kilimandjaro, de Robert Guédiguian Le capital, de Costa-Gavras Skyfall, de Sam Mendes
El blog de Ethan (Ethan)
Cesare deve morire, de Paolo y Vittorio Taviani
A Torinói ló -El caballo de Turín-, de Béla Tarr y Agnes Hranitzky Reality, de Matteo Garrone The Hobbit: an unexpected journey, de Peter Jackson The descendants, de Alexander Payne Shame, de Steve McQueen The Avengers, de Joss Whedon Untouchable, de Éric Toledano y Olivier Nakache The amazing Spider-Man, de Marc Webb Babettes gæstebud -El festin de Babette-, de Gabriel Axel El mundo según yo (Mundo Dena)
Life of Pi, de Ang Lee
La guerre est déclarée, de Valérie Donzelli Ajeossi, de Jeong-beom Lee Children who chase lost voices, de Makoto Shinkai Footnote, de Joseph Cedar Shame, de Steve McQueen Moonrise kingdom, de Wes Anderson Hugo, de Martin Scorsese Argo, de Ben Affleck End of watch, de David Ayer
Weekend, de Andrew Haigh My week with Marilyn, de Simon Curtis The descendants, de Alexander Payne Nostalgia de la luz, de Patricio Guzmán L´arbre et la forêt, de Olivier Ducastel y Jacques Martineau 80 egunean, de José María Goenaga Hugo, de Martin Scorsese Noordzee Texas, de Bavo Defurne Café de Flore, de Jean-Marc Vallée
The descendants, de Alexander Payne Miss Bala, de Gerardo Naranjo Els nens salvatges, de Patricia
Ferreira Amor bajo el espino blanco, de Zhang Yimou Dans la maison, de
François Ozon Reality, de Matteo Garrone De rouille et d´os, de
Jacques Audiard Blancanieves, de Pablo Berger The sessions, de
Ben Lewin
Holy motors, de Léos Carax Amour, de Michael Haneke
De rouille et d´os, de Jacques Audiard Jagten -La caza-, de Thomas Vinterberg No, de Pablo Larra Jodaeiye Nader az Simin -Nader y Simin, una separación-, de Asghar Farhadi
The Avengers, de Joss Whedon Young adult, de Jason Reitman Jeff, who lives at home, de Jay Duplass y Mark Duplass Blancanieves, de Pablo Berger Dans la maison, de François Ozon Looper, de Rian Johnson Seeking a friend for the end of the world, de Lorene Scafaria
Shame, de Steve McQueen Take shelter, de Jeff Nichols No habrá paz para los malvados, de Enrique Urbizu Fausto, de Alexander Sokurov The master, de Paul Thomas Anderson Jodaeiye Nader az Simin -Nader y Simin, una separación-, de Asghar Farhadi Diamond flash, de Carlos Vermut Dupa dealuri -Más allá de las colinas-, de Cristian Mungiu Bir Zamanlar Anadolu'da -Érase una vez en Anatolia-, de Nuri Bilge Ceylan Parada-raíces Sentido-piedras (Pon) De rouille et d´os, de Jacques Audiard
Sykt lykkelig -Siempre feliz-, de Anne Sewitsky The best exotic Marigold hotel, de John Madden Wuthering heights, de Andrea Arnold Salmon fishing in the Yemen, de Lasse Hallström
Tiburones en Korador (Justo)
Animals, de Marçal Forés
Life of Pi, de Ang Lee Dans la maison, de François Ozon Shame, de Steve McQueen The deep blue sea, de Terence Davies The descendants, de Alexander Payne The ides of March, de George Clooney To Rome with love, de Woody Allen Cosmopolis, de David Cronenberg Prometheus, de Ridley Scott
Shame, de Steve McQueen Blancanieves, de Pablo Berger Skyfall, de Sam Mendes Hugo, de Martin Scorsese My week with Marilyn, de Simon Curtis Grupo 7, de Alberto Rodríguez
Álex Barahona, un Romeo sin Julieta en el teatro Galileo
Si has protagonizado más de una entrada de este blog -o una, si ha sido importante-, entonces estás de enhorabuena, porque ya eres todo un chico o chica Korador. Repasando mentalmente a quienes se han hecho acreedores de esta distinción, en el apartado masculino, suele tratarse si son actores o cantantes más de promesas o brillantes revelaciones que de galanazos mainstream -aunque haya excepciones, por supuesto-. Claro que al hablar de futbolistas no puedo decir lo mismo, porque tanto Íker Casillas como Karim Benzema, por destacar a los dos en los que más he reincidido, son primeros figurones -bueno, el segundo no lo era cuando apareció aquí por vez primera, pero se veía venir-. Y, me doy cuenta, prefiero el producto patrio al, por así decirlo, internacional, o por lo menos no me suelo fijar en los divos de Hollywood, sí más en actores europeos o de otras cinematografías que me resulten cercanas. Pero sobre todo en los españoles. ¿Será porque así puedo verles cuando debutan en las tablas? Y este año, precisamente, ha sido muy de teatro para los chicos Korador: Álex Barahona, Pablo Rivero, Diego Martín, Martín Rivas, Raúl Prieto...
Álex Barahona, la personificación de Romeo
Los actores de la función, metidos en el papel
Nunca me arrepentiré lo suficiente de haber perdido la oportunidad de contemplarle en el exitoso musical con canciones de Joaquín Sabina Más de 100 mentiras, que aún está en cartel... pero sin él. Este guapísimo treintañero madrileño sigue participando en mil y una series televisivas y debutó el año pasado en cine en la ópera prima de Vicente Villanueva, Lo contrario al amor, de la que tanto hablamos en esta página. Ahora lo tenemos en el Teatro Galileo en un Romeo muy particular y minimalista, ya que no hay escenografía alguna, y los tres actores del montaje -Javier Hernández y Bernabé Fernández, que está que se sale: los dos vienen de El barco- recrean para el espectador la ilusión de la ciudad de Verona y hasta de... Julieta, que en ningún momento aparece en escena. Álex está espectacular en algunos momentos -y no hablo por hablar-, con su rostro alcanzado por el rayo de la ilusión o el engaño amoroso, transmutándose en el Romeo de todos los tiempos, el enamorado universal. La obra es una adaptación de Julio Salvatierra sobre el original de Shakespeare.
Pablo Rivero sigue ampliando horizontes
Y hablando de actores de la tele que se abren camino en el teatro, hemos de recordar que Pablo Rivero ha regresado a las Naves del Matadero del Teatro Español -donde ya debutara con La caída de los dioses- con la adaptación que el argentino Daniel Veronese ha realizado de La gaviota de Chéjov, rebautizada como Los hijos se han dormido. Una obra con un reparto coral de primera división en la que Pablo ha defendido un papel importantísimo, sostén en realidad de toda la obra, el de un joven artista castrado por la personalidad egomaniaca de su madre. Ha sido emocionante verle tan maduro en escena, conmovido y conmoviendo, transformado, arrojándose a fondo y sin red en una pendiente vertiginosa. (La foto de arriba es de Cuéntame, no de la obra, jaja, es que me gusta mucho esa imagen).
Los hijos se han dormido / Promoción
...Y Diego Martín en familia
Foto de Jean Pierre Ledos
Y en la misma producción teatral hemos tenido el placer de contemplar a Diego Martín, dando muestra una vez más de su versatilidad, ya que tan pronto interpreta a un policía machirulo como a un bonachón calzonazos -como es el caso aquí-, y con la misma naturalidad se mueve en el thriller como en comedia como en peli de zombies o en retratos generacionales -Un buen día lo tiene cualquiera, deliciosa película de Santiago Lorenzo de 2007-. Y en breve ya lo tenemos de prota en la nueva apuesta de Telecinco, la serie Familia, de la que tenemos todos los motivos para desconfiar: pero bueno, sale nuestro Diego.
Raúl Prieto, un fiera del teatro
Raúl Prieto apuntando a Ismael Martínez
Bueno, y qué podemos decir de este fiera... premio Max de teatro por su papelazo en La función por hacer, una versión de los Siete personajes en busca de autor de Pirandello que fue el éxito sorpresa hace un par de temporadas en el vestíbulo del teatro Lara... Luego repetiría con Miguel del Arco en la adaptación de una obra de Gorki, Veraneantes, que se representó en La Abadía -extraordinaria-.. y seguro que ha habido otras obras a las que yo no he llegado, aunque hace poco tuve la oportunidad de pillarle de nuevo en esa estupenda obra que se ha representado en el teatro Valle Inclán, Naturaleza muerta en una cuneta, de Fausto Paravidino y dirigida por el actor -y también policía, como Diego Martín- Adolfo Fernández. Un montaje realista que ponía los pelos de punta, en una historia parecida a la de la Laura Palmer lynchiana. Raúl Prieto ya es teatro, se ve que es el aire que respira, sin más...
David Castillo toma la alternativa Korador
En Naturaleza muerta en una cuneta
Pero aún queda más, algo que se veía venir desde el estreno de El diario de Carlota (2010): David Castillo toma la alternativa y es ya todo un chico Korador. Y es que este chaval de Fuenla, con sus 20 cumplidos, irradia salero y gracejo que contagia a su alrededor, y ya es mucho más que el entrañable Jonathan de Aída. De hecho, precisamente la Naturaleza muerta en una cuneta es también su segundo estreno en el teatro Valle Inclán, donde interpreta -al igual que el resto del elenco- distintos y dispares personajes, desde un poligonero desfasado hasta un madero con ansias de ascenso. Está increíble, de verdad.. le pronostico un futuro brillante en teatro, cine y por supuesto televisión. Y desde aquí ya no le quitamos ojo, ¡ni hablar!
Os seguiremos informando... ¡viva los chicos Korador!