RICHIE HAWTIN: LAST NIGHT A DJ SAVED MY LIFE

Nos quedamos sin Sónar de Día por culpa de mi exceso de confianza -pensé que no se agotarían las entradas- y degustamos, eso sí, las dos noches estrella del festival, viernes y sábado.
El viernes fue descomunal.
Sobre Grace Jones escribiré mañana. Hoy me centraré sobre todo en Richie Hawtin, el afamado DJ -canadiense, afincado en Berlín- que sumió al personal que se hallaba en el Sónar Club en un trance colectivo.



CON EL MINIMAL HASTA EL FINAL
Me aferro a lo que queda de la corriente minimalista en todos los órdenes. No quiero barroquismo, ni más es más, en crisis eso es ordinariez. Ya sé que todo son ciclos, que se va y se viene, que lo uno compensa lo otro, que ahora que se mueve menos dinero se regresa al imaginario de la opulencia... pero no.

Casi toda la música electrónica que me ha interesado en estos años se mueve en esa tendencia minimal que me entusiasma, registros básicos secuenciados hasta el infinito, que ilustran sin embargo mundos enteros y sentimientos complejos... mi disco de cabecera ha sido el Tulsa for one second de Pulseprogramming...





((Estupendo vídeo grabado por Tommyrotundo, que refleja bien el aire que se respiraba durante uno de los solemnes crescendos de la sesión)).

Y en esa línea el maestro Hawtin se marcó una sesionaza a cuyo término ya nada sería igual para nadie. Hay que ser muy sutil para transmitir tanto con lo que en apariencia y para no iniciados no era más que la repetición incesante de un loop de percusiones. Sí, pero aderezado con mil y un motivos, revestido de ansiedad o de lujuria, de contención o desenfreno... el universo en cuatro trazos sonoros, lo que nos ha movido y mueve, la llamada tribal que nos lleva al delirio... Las Variaciones Goldberg de Bach versión XXI, a cargo de este sacerdote de las mezclas, que con su mano diestra nos mostró un catálogo sonoro de deseos, temores y expectativas.
Inolvidable.

OTROS DOS MINUTOS Y ALGO DE LA SESIÓN DE RICHIE HAWTIN EN SÓNAR 2009
(Imposible hacerse una idea con sólo esto, pero...) Grabado por Seysist


PERDIDO EN EL ESPACIO SÓNAR
(Estrené modelito... ¿os gusta?)


((Me encantaron los distintos espacios del festival, en un recinto industrial de L´Hospitalet, al lado de Barcelona. El ambiente extraordinario, con muchísima gente llegada de toda Europa. El primer día muy espídico, aunque enseguida hubo bajones de toda índole, quizá por alguna remesa de sustancias en malas condiciones -¿por qué no se aborda de una vez la legalización de las drogas, para que la gente sepa lo que está consumiendo? ¿Por qué las autoridades no se dejan ya de hipocresías con la salud pública?-. El segundo día mucho más tranquilón, de puro agotamiento, pero delicioso igualmente)).








Muchísimos artistas a los que me quedé con ganas de ver, sobre todo a Vincent Gallo, a Jeff Mills, a Agoria, a Crystal Castles. Y en el Sónar Kids a Laurent Garnier o a Mala Rodríguez -¡pero es que había que entrar con niño, y no teníamos!-. Y otros que vimos y no sabíamos quiénes eran.

ORBITAL NO RECOGEN LOS PLATOS

No he sido nunca de Orbital, ni de Prodigy ni de Chemical Brothers, aunque la faceta intelligent de los primeros me atraiga. Pero aunque fuera por respeto o por solidaridad generacional había que estar presente en la actuación de estos veteranos que se niegan a recoger los platos de la fiesta y a que ésta se termine. Fue una actuación rotunda, contundente, a palo seco y a pelo, con miles de fans amontonados celebrando lo que fue -dicen, porque no conozco bien el repertorio- un greatest hits ininterrumpido y sin concesiones ni reproducción de imágenes suyas en pantalla, sí de proyecciones con palabras de connotación negativa y referidas a la degradación del planeta y de nuestras sociedades. ¿Celebración del mal o propósito de enmienda? Quizá simple afán descriptivo. No me dejaron mella, pero sí a la gran mayoría.

ANIMAL COLLECTIVE EN CLAVE SINFÓNICA

Llegamos un poco tarde y pensé que se trataba de otro grupo. No sé por qué, asociaba más Animal Collective a canciones breves, de corte entre indie y folk, ellos vestidos como para una revista de tendencias. Y me encontré con unos tipos de apariencia rockera acometiendo una larga sinfonía sin duda emparentada con los avatares sonoros de ilustres setenteros como Yes, Pink Floyd o Supertramp aderezado todo ello con fugas a lo Thom Yorke o recovecos björkeros. Nada que objetar, siempre me gustó ese estilo de búsqueda sofisticada. Pero no nos engañemos: ni han encontrado un camino original ni los Collective llegan a ser ni sombra de lo que fue un, pongamos por caso, Close to the edge de los Yes. Y es que los grandes del rock sinfónico, que luego fueron tan denostados, eran muy muy buenos...

Y MAÑANA: GRACE JONES, LA DIVA POSMODERNA CONMOCIONA SÓNAR


((Las fotos de Richie Hawtin y Grace Jones son promocionales, las de Orbital y Animal Collective de 20 Minutos y el resto mías)).