domingo, 10 de octubre de 2010

¿QUÉ MÁS QUERÉIS DE WOODY ALLEN?



Hay autores que cuando estrenan película ni me planteo no acudir a verla; me siento en la obligación de fichar, al margen de que en alguna ocasión el resultado no estuviera a la altura que pudiera esperarse. Entre ellos se encuentra, sin duda, el prolífico Woody Allen.
De sus películas prefiero las que adoptan un tono de comedia -casi todas- y dentro de éstas aquellas en que aparece como actor; no comparto la tesis extendida de que a partir de Match Point no ha conseguido superarse: en esa línea argumental prefiero Delitos y faltas y después creo que ha firmado películas brillantes con la etiqueta de menores, como Scoop, Whatever works o esta You will meet a tall dark stranger (Conocerás al hombre de tus sueños).



Sin embargo esta opinión mía no es la más habitual, ya lo sé; de hecho el día que fuimos al cine a casi nadie le gustó, y no pude evitar acordarme de una frase que dijo hace tiempo Pedro Almodóvar, más o menos así: "No sé lo que espera la gente cuando va a ver mis películas, parece que me lo pidieran todo, no sé qué darles, cómo puedo responder a esa expectativa". Con Woody Allen ocurre algo parecido, poco más o menos se pretende que nos descubra el sentido de la vida en cada una de sus películas... quizá por eso hay quien se siente defraudado.
¿Qué le pide el público a Woody Allen, qué le pedís vosotros?



Yo no sé lo que le pido, pero lo que quiera que sea me lo da con creces. Creo que hay muchas cosas valiosas en este Conocerás al hombre de tus sueños. Para empezar está la dirección de actores y actrices, excelentes todos: hacía tiempo que no veía tan bien -y tan guapo- a Antonio Banderas, por ejemplo; y hasta el para mí repelente Anthony Hopkins interpreta un papel a su medida. Luego está la historia, muy bien tejida, las miserias de una familia en la que no se libra nadie, narradas en un crescendo jocoso pero dramático a un tiempo -hay dos escenas antológicas de Naomi Watts, una cuando le entra a Banderas y este se hace el sueco, y la otra cuando pierde los nervios con su madre, al final, poniendo de manifiesto la inconsistencia de todas sus relaciones personales, basadas en el intercambio de intereses-.



Y luego Allen vuelve a lo que nos está contando siempre, a sus variaciones sobre la obsesión del sexo y el miedo a la muerte y, de un tiempo a esta parte, su convencimiento de que después de esta vida no hay nada de nada, y todo está regido por la casualidad. Es bajo ese prisma que los dos personajes de la tercera edad -Hopkins y la maravillosa Gemma Jones- se aventuran por distintos caminos en el intento desesperado de eludir el horror, el vacío de la muerte que se avecina: el uno se empeña en creerse joven y vivir a todo trapo como tal, y la otra se aferra a unas extravagantes creencias sobrenaturales y animistas. Los dos hacen un estruendoso ridículo, claro. Pero no menos que el resto de personajes que pueblan esta película implacable, personajes profundamente infelices que no aceptan lo que tienen, sea esto poco o mucho -y hay otra escena hitchcockiana bellísima, cuando Josh Brolin ve desde la ventana a su mujer en su casa, y se da cuenta por un momento de lo fascinante que puede ser a los ojos de un extraño..- Y todo aderezado con el humor alleniano, que chisporrotea a lo largo de todo el film -¡la escena con el amigo en coma, cuando Brolin va a visitarle al hospital!-...
¿Qué más se puede pedir a una película? ¿Qué más queréis de Woody Allen? Yo nada más, ya me dio todo... me levanto de la butaca y le aplaudo, con todas mis ganas.

You will meet a tall dark stranger. D. Woody Allen. Naomi Watts, Josh Brolin, Anthony Hopkins, Gemma Jones, Antonio Banderas, Freida Pinto, Lucy Punch. Vista en Renoir Cuatro Caminos, Madrid.



Conocerás al hombre de tus sueños en elmundodeldeme y en El blog de Ethan

viernes, 8 de octubre de 2010

COMEDIAS ESPAÑOLAS DEL VERANO PASADO



Una de mis manías más acendradas es la de no ver jamás una película doblada, nunca desde luego en el cine -en todo caso, transijo si se trata de un clásico en TV, porque el doblaje antes creo que se hacía mucho mejor, o con El resplandor de Kubrick, pero ya-.
Así, cuando paso unos días en Albacete, si me da mono de pantalla grande lo tengo claro: sólo películas de habla española, con lo que a veces me adentro en propuestas extravagantes, tales como las que este verano se proyectaban en un complejo comercial de las afueras: El diario de Carlota y Una hora más en Canarias. Aunque hubo sorpresas: las dos me gustaron.

EL DIARIO DE CARLOTA, DEL ROSA AL AMARILLO



De entrada no tengo ningún prejuicio contra una película dirigida al público adolescente, y dentro de éste, al que compra la revista Super Pop. Porque yo también fui carne de ese cañón. Si luego me encuentro con que la película es ágil, fresca y divertida, pues mejor que mejor.



¿Algún problema? Ninguno, ya sé, que cada quien gasta su dinero en lo que le da la gana, faltaría; y ya pueden los críticos de rigor soltar bilis. Situaciones clásicas de comedia tipo fiesta estudiantil muy bien resueltas; galería de personajes entrañables y nada repelentes; homenaje a clásicos del kitsch como Más bonita que ninguna... y un reparto solvente en esta película del debutante José Manuel Carrasco, que cuenta entre sus guionistas a Roberto Santiago, y que esá basada en las novelas de Gemma Lienas.

El diario de Carlota. D. José Manuel Carrasco. Andrea Ros, Lorena Mateo, David Castillo, Lydia Fairen, Marcel Borrás, Maxi Iglesias. Vista en Yelmo Cines Imaginalia, Albacete.

ESCENA DE `EL DIARIO DE CARLOTA´, CON ANDREA ROS Y DAVID CASTILLO


TODAS A POR UNO EN CANARIAS



Lo primero que recuerdo de este pase es que llegué tarde, y en taxi, sofocado, porque me iba a perder el principio... pero la taquillera me pidió que esperara, que tenía que pedir permiso, porque no había espectadores, y no sabía si me podían poner la película. Me dijeron que sí, que la proyectarían para mí..
No soy muy de David Serrano, por lo que acudí con bastante desconfianza, más que nada por el placer de visionar a Quim Gutiérrez -¡y Diego Martín de secundario!- lo que no es poca cosa. Pero conforme avanzaba el enredo, me pareció todo tan descoyuntado y fuera de sí, tan raro, que le empecé a encontrar su gracia y acabé disfrutándola bastante, tanto que acabé carcajeándome yo solo en la sala.



Tres mujeres se disputan con saña el amor de un chico, nuestro Quim, que aquí hace de soseras con gancho -a lo Hugh Grant, pero en guapo, y mostrando sobaco, como suele- ... ellas harán lo que sea por cazarle, en una lucha sin cuartel y sin normas; sí, habéis leído bien, y es que en la era de lo políticamente correctísimo es difícil toparse con un argumento así... y también tenemos los números musicales marca de la casa -entre ellos el Estando contigo de Marisol y Conchita Bautista-... El reparto incluye a la popular y guapa Angie Cepeda, las estupendas Miren Ibarguren -qué papel- Kiti Manver o Isabel Ordaz y el Roberto Benigni argentino, Eduardo Blanco.

Una hora más en Canarias. D. David Serrano. Quim Gutiérrez, Angie Cepeda, Miren Ibarguren, Eduardo Blanco, Kiti Manver, Isabel Ordaz, Diego Martín. Vista en Yelmo Cines Imaginalia, Albacete.

Una hora más en Canarias en elmundodeldeme

TRAILER `UNA HORA MÁS EN CANARIAS´

miércoles, 6 de octubre de 2010

`RAMÍREZ´: OJO CON ALBERT ARIZZA



Nos han abierto en Madrid una sala de arte y ensayo, lo que siempre es de agradecer, sobre las cenizas del antiguo cine California, en pleno Chamberí; la sala, que es muy grande, se llama Luis Berlanga, y el otro día la visité por primera vez para ver la ópera prima de un director madrileño: Ramírez, que tuvo un premio en Sitges.

RETRATO DE UN ASESINO
¡Es muy buena! Por lo menos a mí me lo pareció... Ramírez no es un psycho-killer cualquiera, te sacude verdaderamente.. en la línea del que encarnara Michael Rooker en Henry, retrato de un asesino (John McNaughton, 1986).. Hay por supuesto indagación psicológica, aunque lo suficientemente ambigua como para que queden hilos sueltos.. ya que se hace imposible, lógicamente, penetrar del todo en su mente.


Si pensamos que Arizza ilustró las situaciones con referentes del mundo real de los sucesos, no podemos dejar de estremecernos.. la película tiene ritmo y alto voltaje, y sentido a un tiempo.. y brotes de humor negro a la española, sobre todo en la excelente y larga escena de la chica que Ramírez acerca en coche a una disco de Leganés -lo mejor del film- o en la aparición fugaz de Geraldine Chaplin y el diseñador Carlos Díez..


Albert Arizza

Acordaros de Albert Arizza.. estoy seguro de que va a despuntar -¡tened en cuenta que para un corto consiguió la colaboración de Pink Floyd!-. En cuanto a los actores, Cristian Magaloni está fenomenal como Ramírez, y Zoe Berriatúa sencillamente impresionante haciendo de colgado que le prueba las remesas de droga...

Ramírez. D. Albert Arizza.Cristian Magaloni, Zoe Berriatúa, Sara Martín, Olalla Escribano, Geraldine Chaplin. Vista en Sala Berlanga, Madrid.

TRAILER EN INGLÉS DE `RAMÍREZ´

sábado, 2 de octubre de 2010

ADIÓS CON EL CORAÇAO



Quizá lo que deban procurar las personas que se dedican a la política sea el equilibrio entre razón y corazón. Lo uno sin lo otro puede conducir a desmanes o desvaríos; Don Quijote y Sancho Panza podrían haber sido buenos gobernantes, llegado el caso, trabajando mano a mano, pero nunca por separado. Y otra premisa que yo añadiría es la de que, llegado un momento, se ceda el espacio a alguien nuevo que llegue con aire fresco, porque la permanencia excesiva en puestos de tanta responsabilidad siempre carga el ambiente, y las ideas.

A mi entender, Luiz Inácio Lula da Silva ha cumplido todos los requisitos que se pueden esperar de un gobernante honesto y bienintencionado, racional y sentimental. Según los análisis, Brasil es, siete años después, menos desigual y más libre, en el buen sentido de la palabra. Y, desde luego, más grande a los ojos ajenos.
Qué alegría que un país que ha propagado como nadie una manera determinada de ser feliz aunque no se tenga nada esté intentando conciliar ese saber estar con el propósito decidido de no conformarse con la injusticia. ¡Que sigan así!

VOCÊ É LINDA / SIMONE con MILTON NASCIMENTO (1987)



Y para celebrarlo, esta bellísima canción de Caetano Veloso interpretada por la MARAVILLOSA Simone con el INCREÍBLE Milton Nascimento. ¡Qué bueno!

Linda
E sabe viver
Você me faz feliz
Esta canção é só pra dizer
E diz
Você é linda
Mais que demais
Vocé é linda sim
Onda do mar do amor
Que bateu em mim


MÁS:

Y aprovechando que el Pisuerga pasa por Valladolid, terminamos con el último mensaje de Fangoria a día de hoy, para los fanfatales.

MENSAJE DE FANGORIA

martes, 28 de septiembre de 2010

CON CAMILO HASTA EL FINAL



Conforme pasan los días voy estando más nervioso, porque el próximo viernes el gran Camilo Sesto ofrece en Madrid el primero de sus dos conciertos de despedida de las tablas, tras su exitosa gira americana. A la emoción que supone el adiós de este magnífico y querido cantante, compositor, arreglista y productor, uno de los más importantes de la música melódica en español de todos los tiempos, se suma el hecho de que nunca antes le he visto actuar en vivo. El repertorio podría recitarlo de memoria, como los rezos que aprendí de niño, que nunca ya se olvidan.

Desde la fila 6 del Palacio Municipal de Congresos de Madrid, os contaré todo...

Es difícil elegir una canción cuando se trata de Camilo, aunque si he de hacerlo opto por esta maravilla, una de las más sentidas de su carrera, y que en su momento (1977) obtuvo un éxito descomunal en todos los países de habla española -aquí fue hasta seis semanas seguidas nº1 en los 40 Principales, algo que entonces era muy importante-.
Erótica y exaltada, Mi buen amor es una declaración de principios, y no sólo amorosos, sino contra los convencionalismos sociales. A pesar de la apariencia de plenitud, a mí se me antoja triste, quizá por la fugacidad que ya se presiente... es una canción de amor secreto, una de las especialidades de Camilo.

De espaldas al mundo, de cara al amor, desafiando al peligro.
Entre beso y beso, una hiedra de amor nos abraza hasta unirnos.
Viviendo momentos que no puedo explicar, bellos momentos que ya son eternos como el verbo amar. Deseada ternura, deseada locura, de juegos prohibidos; desatando placeres, descubriendo cómo eres a solas conmigo...
Estrechamente enlazados y llenos de paz, sintiendo por dentro la luz interior que sólo tú me das.

Mi buen amor, del mundo yo me río, por hacer tu cuerpo mío vale la pena vivir...
Mi buen amor, mi buen amor, por alguien como tú, vale la pena vivir...


MI BUEN AMOR / CAMILO SESTO (Actuación en TV chilena, 1977)



Deseada ternura, deseada locura, de juegos prohibidos; desatando placeres, descubriendo cómo eres a solas conmigo. De espaldas al mundo, de cara al amor, sintiéndonos dueños el uno del otro, solos tú y yo...



TODO SOBRE `TODO DE MÍ´, LA DESPEDIDA DE CAMILO SESTO DE LA MÚSICA

SÓLO EN `TIBURONES EN KORADOR´

domingo, 26 de septiembre de 2010

JOVEN PAPÁ EN FLORENCIA






Mi chico se estrenó en las lides apolo-blogueras en un viaje reciente a Florencia, cuando hacíamos cola para ver el David de Miguel Ángel. Qué mejor contexto...
No le quedó mal, ¿eh? Parecía ser un joven y encantador papá, o tío -no italiano, porque hablaba inglés-; al final se dio cuenta, como podéis ver en la última imagen..

(Dedicado a mi amigo Uno, que esto también es un poco cool hunter..-.)

sábado, 25 de septiembre de 2010

DE MIS CONCIERTOS DE BOLÍGRAFO Y LIBRETA




A los conciertos acudo siempre con cámara, con bolígrafo y con libreta, para apuntar las canciones en el orden que son interpretadas. Esto es algo molesto porque suelo memorizar lotes de cinco o seis temas, para no tener que sacar continuamente cuaderno y boli, con el inconveniente añadido de que sin las gafas de cerca no veo, y menos en la oscuridad, por lo que todo se convierte en una parafernalia engorrosa.

Aunque a veces suceden anécdotas graciosas, como en uno de los conciertos de Fangoria que hoy reseño, en el que una chica se me acercó sorprendidísima por el ritual que estaba llevando a cabo, y quiso saberlo todo... El caso es que, a pesar de esta minuciosidad, hay conciertos que al final ni reseño en el blog, por las cuestiones que fueren. Pero hoy quiero rescatar dos del olvido.. dos de los más importantes de la pasada temporada, que ni siquiera mencioné en su momento, y cuyas notas he perdido por completo -tanto apuntar, para qué-.

FANGORIA: NUNCA DIGAS NUNCA JAMÁS

Quizá para borrarnos el mal sabor de boca que a los fans de siempre nos quedó con Absolutamente -por militancia lo hemos podido disfrazar de lagarterana, pero ha sido con diferencia su peor disco, aunque a ellos les dé igual-, o para retomar espacios habituales tras la controvertida presentación en el Palacio de Deportes, esta tanda de conciertos fue algo irrepetible.


















Ya desde el principio nos esperaba el insuperable Cierra los ojos -bueno, para mí el principio fue Massiel entrando sola a la sala y colándose en el ropero: ella puede-, y una traca maravillosa de canciones inolvidables y descatalogadas -El dinero no es nuestro dios, Contradicción, Interior de una nave espacial abandonada, Amo el peligro, Me comeré tu piel, me beberé tu sangre, Las ventajas de olvidar y otras- en la primera parte, la eléctrica, para rematar en la parte electrónica con algunos cortes de Absolutamente -esa misma canción mejora muchísimo en directo con Los Gemelos en la coreografía y el intermedio Kraftwerk- y grandes hits de los últimos discos, con el inefable Spunky, Eric de Los Planetas a la batería y una violinista y presentadora de TV asiática a los teclados.

ABSOLUTAMENTE & TRANS EUROPE EXPRESS / FANGORIA EN JOY ESLAVA MADRID



Hasta dos noches de las cuatro acudí a este festín sólo apto para adeptos que se asemejó, en cierta manera, a los fastos de presentación madrileña de El extraño viaje, cuando tocaron en cinco salas distintas y con distintos repertorios durante la misma semana: ¿alguien da más? Ellos siempre, aunque se desdigan y renieguen, y retomen de nuevo -ahora con un Grandes Éxitos...ellos que tanto despotricaron.. acabarán cantando la Cruz de Navajas con la Torroja, como dice mi chico-.




Pero basta de criticar por criticar: ¡qué conciertazos! Y además con sorteo de cápsulas del tiempo. (En la foto con nuestro amigo Antoine, quien nos acompañó a los dos conciertos).

INTERIOR DE UNA NAVE ESPACIAL ABANDONADA / FANGORIA EN JOY ESLAVA MADRID



FANGORIA, Conciertos Únicos en la Joy Eslava. 17, 18, 19 y 20 Febrero 2010. Entre lo eléctrico y lo electrónico.


BENJAMIN ES AHORA SUPER BE










NIGHT SHOP / BENJAMIN BIOLAY EN HEINEKEN MADRID



Lo más destacable de esta soirée fue el calor que el público madrileño dispensó a la star francesa y la sorpresa y evidente regocijo del cantante ante esta circunstancia... anteriormente le habíamos visto, precisamente en la misma sala, pero con un ambiente mucho más recogido. Con lo soseras que es el pobrecico, se nos emocionó tanto que improvisó todo tipo de lances en el escenario, aunque el predilecto fue impulsar el brazo hacia arriba, con el dedo índice señalando el techo... pero es que no era para menos, el público coreando las canciones y gritándole guapo y torero..




Para mi infortunio, mis entregas favoritas de su música -Négatif y À l´origin- no fueron las más recordadas, si bien la canción que da nombre al segundo -su disco maldito- fue objeto de una recreación endemoniadamente rockera -también en escena- que se convirtió en el punto álgido del concierto. Entre medias, mucho Superbe, mucho Trash ye-ye y algo de Rose Kennedy: delicioso en su conjunto, íntimo y exaltado por momentos, acojonante en su final con el dueto mantenido con Audrey Blanchett, el arpa del grupo, en una canción muy en la línea de las que grabara con su ex Chiara Mastroianni.





BENJAMIN BIOLAY, Sala Heineken, Madrid. 16-5-10

(Las fotos son mías, sí, no son lo mejor pero... y muchas gracias como siempre a los fans que bajan las grabaciones al youtube)


DANS LA MERCO BENZ / BENJAMIN BIOLAY EN HEINEKEN MADRID