ISAAC, QUE CUMPLIRÁ TREINTA Y TANTOS EN 2046

Una línea luminosa separa en el escenario a dos parejas, que se presentan al comienzo de la obra, a todo ritmo: una de ellas -Félix Gómez y Diana Palazón- se va a casar, y afronta ese trance con ilusión y preparación espiritual; la otra, de la misma quinta (los treinta y pocos) -Ricard Sales y Cynthia Martín- ofrece servicios sexuales de alto nivel.

Las escenas se van sucediendo, hasta que en un momento dado uno de los chicos traspasa la línea de separación, para abrazar al otro: sus vidas se cruzan, de nuevo, porque fueron amigos íntimos de adolescencia, aunque al chico que interpreta Félix le quedara una mayor huella. Y ahí recomienzan su amistad, una incógnita en principio, ya que sus estilos de vida son opuestos, y los de sus parejas aparentemente más aún...




Félix Gómez es NACHO: Hace dieciséis años se quedó con ganas de entrar en una ducha, y esa desazón no le ha abandonado, aunque guarde la compostura...

Diana Palazón es MARTA: Considera que hay determinadas cosas que no procede ver, y mucho menos hacer: una performance orgiástica, por ejemplo...

Ricard Sales es DENIS: Sueña vivir de su arte sin tener que prostituir su talento; elige libertad antes que amor...
Cynthia Martín es CARMEN: No tolera las actitudes hipócritas, pero su capacidad de empatía es mayor de lo que ella se imagina...

(Y no cuento más, que no voy de spoiler).



El día que nació Isaac es una de la obras más bonitas que he visto en los últimos años, y utilizo el adjetivo bonita con toda la intención. Porque en su trama, muy bien trenzada, se abordan conflictos de índole moral pero no hay un afán de trascendencia ni se incurre en lo melodramático. Y porque discurre divertida y emocionante a un tiempo, ágil, gracias a unos diálogos certeros y chispeantes, y a la puesta en escena básica y eficaz.

Desde el amor a la libertad individual, lo que se desprende de la obra es edificante... y nada sectario, porque ¿no se tocaban los extremos? No hay un personaje mejor que otro, simplemente cada uno tiene sus fases y distintos cadáveres en el armario... tanto Nacho como Denis me parecieron figuras dignas de Tennessee Williams en sus inquietudes o prepotencias -de hecho, fusionando las personalidades de ambos, si es que eso fuera posible, podría surgir el egoísta de El zoo de cristal, el maravilloso Tom Wingfield-.
Y el trasvase emocional de ellas dos, representado por un vestido negro, es un torrente de fuerza simbólica...


Félix Gómez produce esta pieza que su amigo Antonio Hernández Centeno ha escrito y dirigido. Él y los otros tres actores, que yo no conocía, están estupendos...

...y yo estoy orgullosísimo de mi bloguero y amigo y DJ favorito Antonio, y le felicito ilusionado por este éxito artístico y comercial, tan merecido. ¡Qué alegría, querido! A disfrutarlo...

El día que nació Isaac. Escrita y dirigida por Antonio Hernández Centeno. Con Félix Gómez, Diana Palazón, Ricard Sales y Cynthia Martín. Teatro Fernán Gómez, Madrid.

CALENDARIO KORADOR 2011

Doce meses, doce apuestas...

THE SANDMAN / ENERO



Enganchado como estoy a Lost y a Cuéntame a estas alturas, no os extrañará que sea ahora -y gracias a mi amigo Jesús- cuando esté degustando la serie de cómics The Sandman, obra de culto de Neil Gaiman que se publicó de 1989 a 1996. Claro que tengo la excusa de que se están editando los volúmenes de lujo... que os recomiendo vivamente. Todo comienza en Londres cuando el líder de una secta ocultista convoca a la Muerte para capturarla... pero en su lugar aparece el Sueño.

LUNA MIGUEL / FEBRERO



Poetry is not dead, dice esta chica que perpetra juventud plena en blogs, en columnas de prensa y en los bares de Malasaña donde presenta sus poemarios. Ella conspira con los suyos en un mundo hermético del que me llegaron por casualidad melancólicos cantos de sirena, recuerdos del futuro y regreso a las estrellas. A veces tomo impulso y me asomo a aspirar esa incierta fragancia.

FÉLIX GÓMEZ / MARZO



2010 ha supuesto su regreso al cine y en TV le hemos podido ver encarnando nada menos que a Raphael. Con la nueva serie de RTVE República es presumible que en 2011 sigamos disfrutando de Félix Gómez, uno de los actores más carismáticos -y discretos, en el buen sentido- de su generación. Si se forma un grupo con él dentro es probable que sea el idealista, el soñador, la pieza que de forma casi imperceptible justifica y da sentido a las demás.

ELLOS / ABRIL



¿A la cuarta va la vencida? Eso sería suponiendo que hasta ahora Ellos -Santi Capote y Guille Mostaza- no hubieran dejado huella. Dicen los entendidos, de todos modos, que Cardiopatía severa es su disco definitivo, y a mí no sé si me gustaría que fuera así: ¿para qué, si lo importante es el camino? Lo que sí querría es disfrutar más de cerca de ellos...

CERCA / ELLOS


LA PROHIBIDA / MAYO



Después del tour estelar por México y por España y de firmar uno de los mejores discos pop del año, nadie nos ha informado de los próximos planes de La Prohibida. A mí me gustaría mandarla a Eurovisión, programarle una gira conjunta con Algora con Ripley como mánager e introducirla en el cine de la mano de Dunia Ayaso y Félix Sabroso. Pero sólo el destino y Stanley Kubrick dirán lo que tengan que decir.

VALERIO FOGLIA MANZILLA / JUNIO



Debutó en 2002 de la mano de Matteo Garrone en L´imbalsamatore, peliculón oscuro en el que se lo rifaban una poligonera y un mafioso felliniano. Desde entonces le he buscado, aunque para mi desazón nunca le encontraba: hasta que hace poco tecleé su nombre en google y ya aparecieron películas, sesiones de fotos, referencias. Este napolitano no seduce, noquea.

MOBY / JULIO



Ese marica calvo de 36 años, como le llamó Eminem en 2001, es Richard Melville, Moby para el mundo musical. Siendo su bisabuelo quien era, no es de extrañar que el chico se esfuerze por agradar a propios y extraños. Y conmigo lo consigue: su último disco, Wait for me, vídeo de David Lynch incluido, me pareció una gozada completa. En 2011 comienza con fuerza produciendo lo nuevo de Mylène Farmer, un bombazo en el país vecino.

FERNANDO TORRES / AGOSTO



Son tantos los futbolistas que me gustan y de cualquier equipo que ya con ellos solos podría rellenar calendarios para toda la década que entra. Pero creo que nunca había dicho nada de El Niño: dicho no, pero pensado sí, y uno de los responsables de esta corriente de pensamiento es el amigo bloguero de Medecrece y las imágenes con que nos obsequia. ¿Hace falta que escriba algo más?

ÁNGELA MOLINA / SEPTIEMBRE



Ella es origen y destino, sentido y misterio, lo primero y lo último. Criatura del bosque, de los ríos, del mar, del aire; un vaso de vino en la barra de una taberna griega. La locura y la cordura, frenesí y descanso a un tiempo. Carnal e intangible, Ángela, amor mío, gracias a la vida que me ha dado tanto...

NACHO ALDEGUER / OCTUBRE



En Comala comprendí que al lugar donde has sido feliz no debieras tratar de volver, decía Sabina en los Peces de ciudad. Pero entonces, ¿por qué nos empeñamos en regresar a este prototipo de pez, digo de chico? Sagaz, mentiroso, aprovechadillo, ambivalente, fanfarroncete. ¿O es que acaso no fuimos tan felices, y por eso queremos regresar? Prototipos aparte, Nacho Aldeguer es un joven actor en alza, que a partir de ahora veréis con frecuencia en Korador. Abajo lo tenéis en el vídeo de las Venus, con Joel Bosqued.

RESTOS DEL AYER / VENUS


RYAN KWANTEN - JASON STACKHOUSE / NOVIEMBRE



Es tal el entusiasmo que Josito Montez destila al hablar de sus series y de sus maromos, que me dio el empujón definitivo para embarcarme en True Blood, la serie vampírica. A nadie le extrañará saber que desde el principio el exhibicionista Jason Stackhouse -Ryan Kwanten en la vida real- acaparó mi mirada. Pero los hay que están peor que yo: acabo de saber que una fan del australiano le ha pedido directamente su esperma.

DIEGO LUNA / DICIEMBRE



Ser buen actor y buen director a un tiempo -Abel- no es lo más habitual. Simpático, talentoso, con todo el porvenir por delante, se nos antoja que este Dieguito es sinónimo de progreso, y de esperanza. La que tenemos en 2011...

DÍAS DE TRANSICIÓN

((Recuerdo los titulares de las revistas de los primeros 70 del tipo Marisol, ¡se acabó el verano loco! o La nueva vida de Marisol.
Pues eso, amigos.
Disculpad el abandono del blog propio y de los ajenos: tras el ajetreo estival cambio de casi todo estos días -también de actividad laboral-; como decía el anuncio, la vida es móvil, móvil es vodafone. Después de la lluvia saldrá el sol, digo yo, y se recuperará la normalidad bloguera.











Mientras tanto, qué mejor apertura que una imagen de Félix Gómez en Las cerezas del cementerio, tal como lo amó Concha Velasco en la ficción: atolondrado, romántico, dispuesto a la entrega suma: como nos gusta él.

Sueño con vosotros)).

-Más portadas de Pepa en la extraordinaria recopilación de Guillermo Biaggini en su página Marisol ayer, Pepa Flores hoy, de donde las he recogido. Con mi agradecimiento.)

ALEKSANDRA: TU ABUELA VIENE A VERTE

PASAPORTE A KIEV:

Mañana marcho para Kiev -o Kyiv, que es como dicen ellos-, capital de Ucrania, por cuestiones laborales, aunque ya buscaré una franja para el ocio, a ver si no, ya que luego he de informaros de las cosas que os interesan, claro, que ya sé yo cuáles son.
Me hace muchísima ilusión, porque nunca me he acercado tanto a Rusia, uno de los países que siempre he ansiado conocer. Me llevo para leer El imperio, de Ryszard Kapuszinsky -lleva acento en la N, pero el ordenador no me deja ponerlo-, que me ha regalado una amiga.
Y hoy quería hacer una entrada en condiciones, pero los preparativos y mil líos me lo impiden, así que os dejo sólo un aperitivo a modo de apresuradas reseñas de cine, para que en estos días no os olvidéis de mí:

ALEKSANDRA, de Alexander Sokurov: (Una nueva vida entera).
Con Galina Vishnevskaya, Vasily Shevtsov, Raisa Gichaeva. Cines Princesa, Madrid.
Una abuela se desplaza a un campamento militar en Chechenia para ver a su nieto.
Todo allí cobra un sentido esencial, genuino: la comida frugal, el tacto de las armas, el color del paisaje rudo -verde, marrón, caqui-, las conversaciones elementales con las gentes de los pueblos -¿enemigos?-.

Sobria y contenida, en la tradición del cine ruso, la aparente gelidez inicial se va derritiendo conforme avanza esta película extraordinaria que arroja fuego por cada uno de sus fotogramas.



Hay emoción, pero no sentimentalismo; tampoco se cae en la trampa de angelizar el personaje de la abuela, ni de incurrir en el cine obvio de mensaje: es simplemente un pedazo de vida -y de muerte presentida-: Mi cuerpo ha envejecido, pero mi alma podría vivir una nueva vida entera, dice la protagonista del film al abrazar a su nieto, al empaparse de su olor, hueles como a veces huelen los hombres, al dejarle que él le cepille el cabello y se lo peine en trenza, en una escena de amor infinito.
Sokurov es un director de larga trayectoria -que yo no conocía, lo he leído en el Cahiers-, pero si todas las películas son así, os aseguro que merece la pena seguirle la pista.

EL CIELO DIVIDIDO, de Julián Hernández. (Autoexpulsados del paraíso).
Con Miguel Ángel Hoppe, Fernando Arroyo, Alejandro Rojo. Cines Princesa, Madrid.

Singular película mexicana que nos llega con cierto retraso -y que yo he visto gracias a la recomendación del amigo, bueno de la computadora Hal9000, y no es la primera buena película que pillo gracias a los colegas blogueros mexicanos-; carente de diálogos y sólo con una voz en off que introduce algunas situaciones, asistimos al círculo anímico completo de una pareja de chico y chico con tercero al fondo, en ambientes urbanos y con una discoteca como escenario del infierno dantiano.
La búsqueda, los encuentros eróticos, todo está escenificado con acierto, de manera casi coreográfica, y se divisan bien los horrores de la fuga del sentimiento: y el vuelco que provoca la tercera persona, el deseo triste y rabioso que subvierte el amor y lo cambia de sujeto.

ABRÍGATE, de Ramón Costafreda. (¿Por qué?)
Con Manuela Pal, Félix Gómez, María Bouzas y Javier Lombardo. Cines Acteón, Madrid.

Casi prefiero no decir nada de esta película, porque si uno ha de ensañarse debe ser con los poderosos, y no con una cinta que apenas tiene distribución, ni promoción, ni espectadores. Rescato a los actores de este fallido proyecto, especialmente a la pareja protagonista: el encantador Félix Gómez merece sin duda algo mucho mejor.

((Me voy pues, os echaré de menos estos días.
Muchas gracias por los comentarios de las últimas entradas, la inmediatamente anterior era, también, una declaración de amor apasionado a mi ciudad; los lugares donde vivimos son como las personas, necesitan de vez en cuando que les reconozcamos y hagamos carantoñas.
Ah, no he vuelto a ver a Bello del Señor)).